La dualidad entre Paula Ribó y Rigoberta Bandini es un juego de equilibrios en el que ambas coexisten sin jerarquías ni imposiciones. En su mente, esta distinción es necesaria, un ejercicio de autoconsciencia que ha trabajado en terapia para armonizar su identidad personal con su faceta artística. Mientras que Rigoberta le ha abierto puertas que Paula quizás nunca habría cruzado, es la vida de esta última la que nutre cada canción, cada letra que interpreta. Hablar en dos voces puede parecer una locura, un desdoblamiento casi esquizofrénico, admite entre risas, pero es precisamente esa dicotomía la que alimenta su universo creativo.

Criada en un hogar donde la música era protagonista, Paula creció interpretando canciones de Marisol en reuniones familiares y escuchando la poesía hecha música de Joan Manuel Serrat. Su imaginario infantil se construyó sobre la esencia de grandes divas, practicando frente al espejo temas como «El amor» de Massiel o «Bambola» de Patty Pravo, sintiéndose por momentos una especie de María Callas en miniatura. En su adolescencia, su gusto musical se diversificó: la electrónica de Stromae y Daft Punk compartía espacio con los éxitos de Laura Pausini y La Oreja de Van Gogh. Esta eclecticidad, lejos de diluirse, se convirtió en su sello distintivo y fue lo que la posicionó como una de las figuras independientes más fascinantes del panorama musical.

El 2022 fue un año decisivo en su trayectoria. Dejó de lado las salas de conciertos donde ya agotaba entradas para presentarse al Benidorm Fest con «Ay, mamá». Aunque no logró el pase a Eurovisión, su canción se convirtió en un himno popular. En el punto más alto de su carrera, tomó una decisión arriesgada: detenerse. Durante dos años permaneció alejada de los escenarios, para ahora volver con un nuevo álbum, «Jesucrista Superstar», y una gira que recorrerá varias ciudades de España hasta el verano.

Para Paula, este disco es un reto completamente distinto a su trabajo previo. Si bien su primer álbum fue una recopilación de temas ya publicados, ahora ha concebido una obra desde cero. «Jesucrista Superstar» es una narración de su vida como mujer que equilibra múltiples roles, sintiendo que en cualquier momento todo podría derrumbarse. La teatralidad está presente en cada aspecto del proyecto: los videoclips, la puesta en escena y la estética visual reflejan su deseo de jugar y experimentar con los límites de su imaginación.

A pesar de su creciente notoriedad, no siente presión por replicar el éxito de «Ay, mamá». Confía en su forma de escribir y en la conexión que establece con el público. No busca encasillarse en un género, sino dejar que su autenticidad guíe su música. Se le ha catalogado como provocadora, pero ella se percibe de manera diferente. Se considera honesta, sin filtros, más cercana a la espontaneidad que a la rebeldía calculada.

Su alter ego musical, Rigoberta Bandini, surgió del deseo de tener un nombre que le permitiera salir de sí misma y jugar sin restricciones. «Me imaginé viendo un cartel con ese nombre y deseando ir a su concierto», explica con humor. Esta capacidad de reinventarse también se traslada a su vida fuera de la música. Entrena con disciplina para su gira, disfruta de la natación con amigos y encuentra placer en la lectura. Recientemente, «Ana Karenina» la marcó profundamente, despertando en ella una admiración inusitada por Tolstói. Además, un regalo de Julieta Venegas, «El chicle de Nina Simone», la llevó a sumergirse en la obra de la icónica cantante, convirtiéndose en una de las artistas que más ha escuchado en el último año.

A pesar de ser un personaje público, su vida no ha cambiado drásticamente. Nunca ha sido carne de tabloides y espera mantenerse al margen de esa esfera. Sin embargo, la sobreexposición la ha llevado a un proceso de autoconciencia y autoanálisis que, en ocasiones, la hace sentirse vulnerable. Su prioridad absoluta, más allá de la música, es su hijo. Nada es más importante que él, y aunque la maternidad le ha revelado facetas de sí misma que desconocía, la balanza siempre le resulta positiva.

En una industria que impone ritmos vertiginosos, Paula se ha permitido desafiar sus reglas. Se ha tomado pausas cuando las ha necesitado, sin miedo a perder relevancia. Para ella, el éxito no es una carrera frenética, sino la libertad de detenerse y disfrutar de la vida. «Si algo significa el éxito, es poder parar», concluye con convicción. Y es precisamente esa filosofía la que la convierte en una artista genuina, de las que no siguen el camino establecido, sino que lo crean a su manera.

Amaral, Tetas, desnudos y Benidorm Fest | Rigoberta Bandini, Bárbara Mestanza, Paula Malia como The Mamzelles antes de Eurovision

Nuria Marín aplaude el ‘topless’ de Eva Amaral durante un concierto: «¿Qué pasaría si yo enseño los pechos en directo?»
La presentadora se ha mostrado apenada porque los pechos de las mujeres sean aún un tabú, mientras los de los hombres no lo son
Nuria Marín se pronuncia sobre el gesto de Eva Amaral en su último concierto

Socialité
Como cada domingo, Socialité, el programa que ocupa la franja del fin de semana en Telecinco, volvía a ofrecer una nueva entrega sobre toda la actualidad en el mundo del corazón. Una de las noticias del día era el gesto de la cantante Eva Amaral, quien reivindicó la libertad de las mujeres y la desnudez de sus cuerpos cantando a pecho descubierto durante su último concierto. Sobre este asunto, Nuria Marín, presentadora del programa, se ha mostrado muy rotunda. La catalana se ha posicionado a favor de este gesto y ha lanzado una pregunta que no ha pasado desapercibida para los espectadores del programa.

Como decíamos, la intérprete de Días de verano sorprendía a todos reivindicado la libertad de las mujeres y la desnudez de sus cuerpos cantando en ‘topless’ durante su último concierto en el festival Sonorama Ribera de Aranda de Duero, en Burgos. «Esto es por Rocío (Saiz). Por Rigoberta (Bandini). Por Zahara. Por Miren. Por Bebe. Por todas nosotras. Porque nadie nos pueda arrebatar la dignidad de nuestra desnudez, la dignidad de nuestra fragilidad, de nuestra fortaleza. Porque somos demasiadas y no podrán pasar por encima de la vida que queremos heredar. Donde no tenga miedo a decir lo que pienso», decía sobre el escenario la artista.

Eva pronunciaba este discurso mientras se quitaba el top de lentejuelas rojo que llevaba puesto. Fue entonces cuando cantó la canción Revolución con el pecho descubierto. «Hoy es el día de la revolución», gritaba la artista. El gesto ha protagonizado una gran cantidad de titulares este domingo en los medios de comunicación a nivel nacional, y como no podía ser de otra forma, también ha sido comentado en Socialité. Ha sido entonces cuando la presentadora ha dado su opinión el respecto.

Amaral, Tetas, desnudos y Benidorm Fest | Rigoberta Bandini

Marín aplaudió el gesto de la artista y también reflexionó sobre el tabú que existe en torno a la desnudez femenina en la sociedad. «Tenemos muy normalizado ver el torso desnudo de los hombres, pero no así el de las mujeres, tenemos que empezar a ver el cuerpo desnudo de la mujer como algo natural, no como algo reivindicativo», expresaba la presentadora ante sus espectadores. «¿Qué pasaría si yo enseño los pechos?», se preguntaba la catalana, señalando la desigualdad en la percepción de la desnudez entre hombres y mujeres.

Nuria Marín, a favor del gesto de Eva Amaral
Nuria Marín, a favor del gesto de Eva Amaral

Socialité
«Ojalá algún día unos pechos femeninos se puedan mostrar simplemente porque a una mujer le apetece y no se tengan que censurar, no solo en conciertos, tampoco en redes. Tengo que recordar que algunas redes sociales capan publicaciones porque aparecen pechos femeninos y no masculinos», sentenciaba la presentadora, quien se veía respaldada en opinión por una de sus compañeras de programa, la reportera Laura Roigé.

Cuando Javiera Mena cantó un tema con las tetas al aire y no se lio la de Rigoberta
La artista chilena, que este jueves quedó apeada en la segunda semifinal del Benidorm Fest, también se encontró en 2014 con la censura de sus pechos.

Javiera Mena en la portada de su disco «Otra Era»

Paula Malia es una de las protagonistas de Valeria, que regresa a Netflix con su segunda temporada el 13 de agosto. También la vimos recientemente en El vecino, otra serie de la misma plataforma. Todo ello mientras se cuela en el reparto de películas para la gran pantalla y se sube a las tablas del teatro. Hasta llegó a sacar dos discos con su grupo de cabaret pop, The Mamzelles.

Tu carrera televisiva arrancó en TV3, haciendo imitaciones en el programa de sketches deportivos Crakòvia (2013-2015). ¿A quién te tocó imitar?

Paula Malia: Me tocó ponerme en la piel de muchos personajes, pero el que más gracia me hizo imitar fue a Pilar Rubio. Hicimos un sketch donde ella y Sergio Ramos discutían al estilo Escenas de matrimonio.

Después siguió vinculada a este canal, con diversos papeles recurrentes, hasta que en 2019 consigues un papel en El vecino como Alicia, la novia del pueblo de José Ramón. ¿Qué supuso para ti aparecer en una serie de Netflix, ya con ámbito internacional?

Al inicio sentí un poco de vértigo. Que la serie donde trabajas se pueda ver en 190 países es una oportunidad que solo te puede brindar una plataforma como Netflix. Pero me sentí muy arropada en todo momento por todo el equipo. Fue una gozada rodar El vecino, recuerdo estar en el set sin poder parar de reír.

La cantante chilena Javiera Mena, que este jueves quedó apeada de la carrera por representar a España en Eurovisión, publicó en 2014 un videoclip en el que mostraba su pecho desnudo. Ocho años antes de que el fenómeno Rigoberta Bandini irrumpiese con fuerza, la artista que ayer quedó penúltima en la segunda semifinal del Benidorm Fest ya se atrevió, sin ningún miedo, a mostrar sus tetas.

Fue en el vídeo musical de «Otra Era», la canción que dio nombre a su tercer álbum. Aquí lo puedes ver:

De hecho, Mena, con los 30 recién cumplidos, aparecía en topless en la portada de ese disco. Carlos Díez, el director artístico del videoclip, señaló en su día que «surgió la idea de una Javiera desnuda, despojada de cualquier artificio y entregada a una nueva era provista tan solo de unas gafas y su presencia renovada».

Hubo entonces polémica porque su imagen fuera recortada hasta los hombros o tapada en algunas redes sociales y algunos medios de comunicación.

Es más, Paula Ribó, antes de ser Rigoberta y cuando formaba parte del grupo The Mamzelles, ya se sacó en 2011 el pecho al más puro estilo Delacroix (minuto 1:42 del vídeo).

Estamos en 2022 y Rigoberta Bandini se sigue preguntando «por qué dan tanto miedo nuestras tetas». Lo de «Otra Era», como que no, Javiera. Seguimos igual, así que su pretensión de «bollerizar» a toda Europa puede tardar más de lo que le gustaría.

L’Orgia de The Mamzelles

L’any passat vam celebrar un d’aquells naixements que fan il·lusió, un projecte creat amb l’objectiu d’aixoplugar noves companyies de teatre i facilitar l’exhibició de les seves propostes. Per això li esqueia a la perfecció el seu nom, Aixopluc, i en tal sols una temporada, l’Espai Lliure va acollir quinze companyies. Va ser tal l’èxit i la bona rebuda, que aquest any no han dubtat a tornar a engegar la iniciativa, i de moment ja hi ha programats quatre espectacles. El primer duu el suggeridor títol d’Orgia i és una proposta de The Mamzelles Teatre, a partir d’un text del dramaturg Àlex Mañas.

L’Orgia de The Mamzelles

L’argument és el següent: tres amigues assisteixen a una orgia entre desconeguts amb l’objectiu d’aconseguir que una d’elles superi una ruptura sentimental. Tanmateix, no es mouran del lavabo, l’espai més íntim que trobaran per compartir confidències, desitjos i pors. Diuen que les amigues s’ho expliquen tot, però ja se sap que algunes veritats de vegades poden ser dagues… Tot això, passat pel sedàs desenfadat de l’estil de The Mamzelles i el seu particular esperit d’experiment. Com en els seus treballs anteriors, la música hi té un paper destacat, però no com un espectacle musical convencional; segons explica el grup, es tracta de seguir investigant entre la música i el teatre per descobrir noves maneres d’arribar a l’espectador i de sorprendre’l, i en aquesta història hi troba la llibertat total. La música electrònica hi té protagonisme, i també els efectes visuals i sonors que recorden l’efecte concert. Fins i tot hi ha un Dj a escena, que és qui condueix les protagonistes d’un tema a l’altre.

L’Orgia de The Mamzelles

Aquest és el tercer treball que The Mamzelles fa amb col·laboració del dramaturg Àlex Mañas, i està produïda per Els raros produccions, els joves responsables d’un dels grans èxits de la temporada passada que ara es pot tornar a veure al Versus Teatre. En el cas de l’Espai Lliure, Paula Màlia, Bàrbara Mestanza i Paula Ribó són les tres protagonistes i alhora les que han adaptat i dirigit el text. Molts les coneixeran per la campanya televisiva d’”Envàs, on vas?”, però, més enllà del reciclatge, les Mamzelles ja han anat agafant entitat pròpia. Si l’any 2011 es van donar a conèixer amb el disc “Que se desnude otra”, ara han agafat la seguretat per despullar-se elles directament, i en aquest espectacle ho fan en tots els sentits, per aconseguir de pas una mica més d’aquella disbauxa que requereix qualsevol orgia. Fins el 29 de setembre, esteu convidats a la que té lloc a la Plaça Margarida Xirgu, a tan sols 10 € l’entrada.

Todas las cosas que oculta la teta de Rigoberta Bandini
España está convencida de que la artista favorita para ir a Eurovisión tiene más significados que toda la filosofía de los últimos tres siglos
Foto: Rigoberta Bandini en el Benidorm Fest. (EFE)
Rigoberta Bandini en el Benidorm Fest. (EFE)
Quizá no repararan ustedes, pero antes de que Rigoberta Bandini cantara ‘Ay mamá’ en el Benidorm Fest, la cantante dijo: «Es una canción bastante sencilla, muy clara, tampoco pretendo que haya tantas lecturas».

Pero Rigoberta predica en el desierto.

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España está convencida de que la artista favorita para ir a Eurovisión tiene más significados ocultos que toda la filosofía francesa de los últimos tres siglos.

Bandini es una ‘woke’ patrocinada por Soros y una ‘performer’ patrocinada por Chuflalandia

El calentamiento sobreanalítico tiene gracia viendo la letra («Mamá, mamá, mamá/Paremos la ciudad/Sacando un pecho fuera al puro estilo Delacroix/Mamá, mamá, mamá») y que Bandini parece tomarse todo esto un poco a coña.

El ‘hype’ es tan grande que hemos olvidado que la simpleza es un valor típico del pop, y que no tiene sentido enviar las obras completas de Hegel a Eurovisión.

A esta hora de la mañana, circulan 200.000 opiniones sobre el significado profundo de la artista.

Bandini es una feminista radical y una feminista de consenso.

Bandini canta a la maternidad y a la liberación.

Bandini es una ‘woke’ patrocinada por Soros y una ‘performer ‘patrocinada por Chuflalandia.

Bandini es una gatita inofensiva y una tigresa de bengala, Bandini, Bandini, Bandini.

Si cantas ‘Ay mamá’ al revés, Bandini te explica la guerra de Ucrania, la crisis de las macrogranjas y cómo conseguir el cardado de Pilar Urbano en menos de siete sesiones de peluquería.

La teta de Bandini, en definitiva, cubre toda la producción de leche española para los próximos diez años, y todas las columnas gilipollescas (¡Hola!) para los siguientes diez días.

En la teta de Bandini está Foucault de cuero negro explicándole la microfísica del poder a un gatito de porcelana

Ahora bien: ¿Y si todos tienen razón? ¿Y si la teta de Bandini oculta más cosas que los textos de Baudrillard? ¿Y si la teta de Bandini es el alfa y el omega?

En la teta de Rigoberta Bandini viven criaturas que no creeríais…

En la teta de Bandini está Foucault de cuero negro explicándole la microfísica del poder a un gatito de porcelana.

En la teta de Bandini hay una tormenta hipster más torrencial que la ola de Rocío Jurado.

En la teta de Bandini hay unos enanitos de jardín haciendo una conga por imperativo legal.

En la teta de Bandini está el Dioni conduciendo un furgón blindado, perdiendo los papeles en Brasil y cantando una canción terrorífica tras salir de la cárcel.

En la teta de Bandini está Elvis dando tumbos por Las Vegas.

En la teta de Bandini cabe el Producto Interior Bruto de Zamunda, la discografía completa de U2 y todos los discursos de Fidel Castro por escrito (bueno, para que cupiera esto último quizá necesitaríamos la teta de Sabrina Salerno).

En la teta de Bandini está Buster Keaton haciendo contorsiones imposibles para no caerse al vacío.

En la teta de Bandini está Papi Chulo diciendo «me gusta el mmm».

En la teta de Bandini hay un velero llamado Libertad con un motín terrible y unos marineros metiendo fuego a todo.

En la teta de Bandini hay un francés, un inglés y un español contando chistes terribles.

En la teta de Bandini hay enormes matasuegras.

En la teta de Bandini, en definitiva, cabe absolutamente todo.

En la teta de Rigoberta Bandini está Rigoberta Bandini pidiendo calma semiótica sin que nadie le haga ningún caso.